The Baroque

1600-1750
-17th century
-Early 18th century
-The first half of the 18th century





The Instruments
 1. Different groups of musical instruments have been combined together for centuries
 2. It is about 1600 that the orchestra was actually formed
 3. By 1700, the orchestra was made up of :
     String            - Violin
                          - Viola
                          - Cello
                          - Double Bass

     Woodwind    - Oboe
                          - Bassoon
                          - Flute

     Brass             - Trumpet
                          - Horn
                          - Trombone

     Percussion     - Timpani

 4 .The more commonly used keyboard instruments were harpischord, clavichord and organ .
     They were used for solo music ang basso continuo parts .

The Form
The favourite forms used were : 1. Concerto Grosso   2. Trio Sonata
1. Concerto Grosso : This is a concerto for a group of solo instrument (concertino / soloist) and a full orchestra .
2. Trio Sonata : This is a sonata written on 3 staves for 2 solo instruments . ( commonly violin, flute or oboe ) and basso continuo .

The Orchestra
1. Basso continuo
    a. it forms the bass part of all baroque music, supplying the complete harmony .
    b. it is the combination between the cello, bassoon or double bass plus a keyboard instrument (harpsichord or organ)
    c. it is written in figured bass and the keyboardist fills in the harmony indicated by the numerals .
    d. Generally, the use of an organ indicates chuch music e.g. : cantata, oratorio .

2. The string family were the main body of the orchestra .
    The first and second violin generally plays in unison or in thirds
    When double bass it used, it
    a. shares the stave with the cello
    b. sounds an octave lower than written

The Composers
The more outstanding Baroque composers in chronological order are :
    Monteverdi -Italian
    Schutz - German
    Lully - Italian
    Corelli - Italian
    Purcell - English
    Couperin - French
    Vivaldi -Italian
    Telemann - German
    Rameau - French
    D. Scarlatti - Italian
    J. S. Bach - German
    Handel - German

Ampersands & angle brackets need to be encoded.

Glissando pada Piano

1. Glissando dengan Jempol Tangan Kanan
2. Glissando dengan Jari Ketiga
3. Glissando Tingkat 3 dan Tingkat 4
4. Glissando Oktaf


(Bersambung)

Ampersands & angle brackets need to be encoded.

Musik dan Kecerdasan Anak

Musik sudah dapat dikenalkan pada anak sejak ia masih dalam janin ibunya. Musik ini akan merangsang sel saraf otak yang akan meningkatkan kecerdasamn si anak. Sudah begitu banyak penelitian yang menyimpulkan bahwa terdapat korelasi positif antar musik dan kecerdasan anak. Kalau kita pergi ke toko-toko kaset, disana akan mudah kita temui kaset-kaset untuk ibu-ibu hamil terutama musik-musik klasik. Kesadaran akan pentingnya musik klasik ini sudah mulai tumbuh dikalangan masyarakat terutama masyarakat perkotaan. Seorang ibu sebaiknya xecara terus menerus mengenalkan musik kepada anaknya. Para ibu sebaiknya berusaha mengakrabkan nada dan irama musik sedini mungkin. Seorang anak yang sudah mulai dapat berbicara sebaiknya mulai diajarkan atau diperkenalkan olah vocal. Sang ibu atau keluarga bahkan pembantu mulai mengajak dan mengajarkan si anak bernyanyi.. Janganlah kita terlalu memperhatikan tentang betul tidaknya atau enak  tidaknya  suara si anak, biarkan ia bernyanyi dengan ceria.
Tahap berikutnya orangtua dapat mulai memperkenalkan irama musik. Si anak diajak bernyanyi dengan  irama musik. Irama musik dalam hal ini tidaklah harus berupa alat musik  dalam arti sebenarnya seperti  gitar, keyboard dan lain-lain, melainkan juga dapat menggunakan alat dapur seperti sendok atau bahkan tepukan tangan.  Proses ini  hendaknya dilakukan terus menerus, sehingga setelah si anak semakin besar orang tua mungkin sudah dapat memikirkan untuk memberikan sianak pelajaran musik uang lebih serius seperti memberi kursus musik baik dengan mendatangkan guru ke rumah atau memasukkan ke sekolah musik.




(bersambung)

Ampersands & angle brackets need to be encoded.

London College of Music

Menyelenggarakan Ujian :

1. Diploma LCM (DipLCM)
2. Associate (ALCM)
3. Licenciate (LLCM)
4. Fellowship (FLCM)

• Piano
• Popular Music Vocal
• Classical Music Vocal
• Electronic Organ
• Violin

Ampersands & angle brackets need to be encoded.

Artikulasi Dalam Bernyanyi

Dalam istilah musik Artikulasi berarti pengucapan kata-kata pada lirik lagu.Ketika kita mendengar seseorang bernyanyi, adakalanya si penyanyi mengucapkan kata-kata dari lirik lagu tersebut dengan jelas dan ada juga yang tidak jelas dalam mengucapkan kata-kata syair lagu.Hal ini bisa terjadi akibat penguasaan teknik artikulasi. Penguasaan teknik artikulasi ini penting sekali dan harus dimiliki seorang penyanyi yang baik.
Adapun langkah-langkah penguasaan teknik artikulasi adala sebagai berikut :

1. Mempelajari isi dan maksud syairnya
2. Melatih mengucapkan kata-kata dalam syair dengan baik dan benar. Kata-kata itu harusdiucapkan dengan  jelas, tegas, wajar, tidak dibuat-buat, pengucapannya harus proporsinal.
3. Berlatih, berlatih dan berlatih. Carilah pelatih yang tepat.
   

Ampersands & angle brackets need to be encoded.

Pendidikan Musik Saat Ini

Menurut E.L. Lancaster, ahli pedagogi piano University of Oklohama, para guru musik hendaknya kreatif dalam menghadapi siswa-siswa pada saat sekarang ini. Beberapa hal yang menjadi pertimbangan guru musik dalam mengajarkan musik ke muridnya, antara lain :
1. Pilihan
2. Gaya Musikal
3. Mencintai Musik
4. Mengajar Mendengar
5. Temui Siswa Dimana Mereka
6.Buatlah Hubungan
7. Belajar Terintegrasi
8. Buatlah Kegembiraan Bermusik
9. Buatlah Musik Sosial
10. Kenalkan Teknologi
11. Pertunjukan
12. Libatkan Orangtua Siswa

Ampersands & angle brackets need to be encoded.

Strategi Pengajaran Musik Pada Remaja

SISWA ABG













Untuk mengatasi kesulitan dalam pengajaran piano pada siswa remaja, dan mengurangi tekanan frustasi yang dihadapi sang guru, beberapa strategi yang harus dilakukan antara lain :
 

1. Identifikasi
2. Diskusi
3. Individu Beragam
4. Menerima Realitas
5. Kenali Materi Pelajaran Anda
6. Lebih Fleksibel
7. Berikan Peluang
8. Mudah Diterapkan
9. Mudah Diukur
10. Sumber Inspirasi
11. Lebih Kreatif
12. Sensitif dan Inovatif

Ampersands & angle brackets need to be encoded.

Manfaat Cerdas dalam Musik

Kecerdasan dalam musik dapat membantu mengembangkan  intelejensi-intelejensi di sekolah maupun dalam kehidupan.










1. Untuk meningkatkan kecerdasan menggunakan kata-kata
2. Untuk meningkatkan kecerdasan menggunakan logika
3. Untuk meningkatkan kecerdasan menggunakan gambar
4. Untuk meningkatkan kecerdasan memahami tubuh
5. Untuk meningkatkan kecerdasan memahami sesama
6. Untuk meningkatkan kecerdasan memahami diri sendiri
7. Untuk meningkatkan kecerdasan memahami alam

Related Post :

Manfaat Cerdas Dalam Musik

Agar Menjadi Lebih Cerdas Dalam Musik

6 Alasan Belajar Alat Musik Biola

Belajar Musik di Usia Belia

Durasi Latihan Musik

Musikal Texture (Pola Musikal)

Anak Anda Sulit Disuruh Latiahn Musik di  rumah

Ampersands & angle brackets need to be encoded.

6 Langkah yang Harus Didengarkan dalam Musik

Menurut sumber What to Listen for in Music, karya Aron Copland : 
1. Characteristic of Rhythm
2. Tone Color (Timbre)
3. Characteristic of Melody
4. Harmony and Texture
5. Musical Form
6. Musical Style


(bersambung)

Related Post : 

Manfaat Cerdas Dalam Musik

Agar Menjadi Lebih Cerdas Dalam Musik

6 Alasan Belajar Alat Musik Biola

Belajar Musik di Usia Belia

Durasi Latihan Musik

Musikal Texture (Pola Musikal)

Anak Anda Sulit Disuruh Latiahn Musik di  rumah

Ampersands & angle brackets need to be encoded.

Kembalikan Fokus dan Motivasi Mengajar Musik

Jenny Simail Goonellabah, guru piano senior dari New South Wales. Australia, mempunyai tips untuk mengembalikan semangat dan motivasi mengajar musik dengan efektif dan menyenangkan. Adapun tip-tipnya antara lain :

1. Miliki Sebuah Rencana Karier di Bidang Musik

2. Jangan Mengurung Diri

3. Gabung Asosiasi Guru Musik

4. Belajar dan Tambah Wawasan Musik

5. Musik Bagian Kehidupan Anda

6. Bergabung dengan Serikat Kerja Guru Musik

7. Beri Kesempatan Tampil Bagi Siwa

8. Ketahui Keterbatasan Anda

9. Berliburlah

10. Tersenyumlah

Ampersands & angle brackets need to be encoded.

Ingin berhasil menjadi pemain PIANO?

    

10 sifat yang harus dimiliki seseorang jika ingin berhasil menjadi pemain piano.

1. SENSITIF

2. DAYA TAHAN

3. INGIN TAHU

4. ANTUSIAS

5. RENDAH HATI

6. TEKUN

7. SABAR

8. RASIONAL

9. DEDIKASI

10. KREATIF

 

Ampersands & angle brackets need to be encoded.

Agar Menjadi Lebih Cerdas Dalam MUSIK

- Dengarkan Sebanyak Mungkin Jenis Musik
- Dengarkan Musik dari Berbagai Bagian Dunia yang Berbeda
- Bernyanyilah Bersama Keluarga atau Teman-Teman
- Mainkanlah Permainan Musikal Anda Bersama Keluarga atau Teman-Teman
- Tontonlah pagelaran Musik Setiap Kali Ada Kesempatan
- Libatkan Diri Dalam Berbagai Kegiatan Musik
- Ciptakan dan Improvisasikan Instrumen-Instrumen dengan Apapun yang Ada di Rumah Anda
- Belajarlah Membaca Musik
- Promosikan Musik di Sekolah atau Komunitas Anda
- Duduklah Bersama Teman-Teman untuk Mendengarkan Sebuah Karya Musik dengan Seksama
- Ambilah Kursus Musik Privat Instrumen Kegemaran Anda
- Lebih Sadarlah Akan Musik di Sekeliling Anda
- Gubahlah Lagu atau Karya Musikal
- Bentuklah band . Berkumpulah Bersama Teman dan Ciptakanlah Band Anda Sendiri

Ampersands & angle brackets need to be encoded.

6 Alasan Belajar Alat Musik Biola

1. Tujuan dan Sasaran
2. Pemecahan Masalah
3. Ekspresi Emosi
4. Ketelitian dan Kecermatan
5. Kerjasama Tim
6. Konsentrasi dan Perhatian

   

Ampersands & angle brackets need to be encoded.

Belajar Musik di Usia Belia

Belajar musik di usia belia sangat baik bagi perkembangan intelektual maupun fisik seorang anak.banyak sekali manfaat yang didapat bila seorang anak belajar musik sejak usia belia, diantaranya adalah :

1. Kesabaran
2. Kepercayaan Diri dan Ketenangan
3. Ketekunan dan Komitmen
4. Persahabatan
5. Koordinasi
6. Penghargaan dan Kepuasaan
7. Kreativitas dan Ekspresi
8. Kebanggaan dan Penghargaan
9. Konsentrasi
10. Kesenangan dan Kegembiraan

Ampersands & angle brackets need to be encoded.

Durasi latihan musik

Durasi latihan musik minimum setiap hari yang diperlukan seperti berikut  :
1. Grade Permulaan  :  30 menit
2. Grade 1 dan grade 2 : 45 menit
3. Grade 3 dan grade 4 : 60 menit
4. Grade 5 dan grade 6 : 90 menit
5. Grade 7 : 2 jam
6. Grade 8 : 3 jam
7. Diploma : 4 jam

Ampersands & angle brackets need to be encoded.

Musical Texture (Pola Musikal)

Setiap orang yang belajar ataupun mengajar musik, wajib mengetahui musical texture (pola atau susunan musikal). Mengenal dan menguasai pola musikal akan membantu pada musical understanding secara komprehensif.

Ada tiga macam pola dasar musikal, yakni:
1. Monophonic Texture
2. Polyphonic Texture
3. Homophonic Texture


(bersambung)

Ampersands & angle brackets need to be encoded.

Anak anda sulit disuruh latihan musik di rumah?

Sering terdengar perbincangan orang tua siswa tentang sulitnya menyuruh anak mereka untuk latihan musik. Begitu banyak alasan yang diberikan anak-anak itu, capek, ngantuk, bosan dan lain-lain. Padahal musik sebagai salah satu bentuk ketrampilan mutlak memerlukan latihan, latihan dan latihan. Bermain musik sama seperti seorana atlet dimana untuk meningkatkat prestasinya ia harus berlatih yang rutin.

Menurut Nancy L. Ostromencki, seorang guru piano di Amerika mengatakan bahwa pada dasarnya semua anak membenci dengan apa yang disebut latihan dan tidak mudah mengajak anak-anak untuk berlatih rutin setiap hari.

Untuk mengatasi masalah tersebut, orang tua perlu mengetahui beberapa hal semelum meminta anak-anaknya berlatih.

Kenali Anak Anda

(bersambung)

Ampersands & angle brackets need to be encoded.

Interpretasi dalam Pertunjukan Musik

(bersambung)

Ampersands & angle brackets need to be encoded.

Posisi duduk di depan Piano

(Bersambung)

Ampersands & angle brackets need to be encoded.

MANFAAT IMPROVISASI

Improvisasi dapat kita artikan sebagai cara membuat, melaksanakan atau membawakan sesuatu secara spontan, tanpa persiapan atau perencanaan terlebih dahulu.

Manusia secara umum lebih dahulu berbahasa atau berkomunikasi sebelum ia bisa membaca. Dalam berbicara kita sering melakukan improvisasi.

William Anderson dan Joy E. Lawrance pernah bertanya : "Mengapa tidak mengajarkan siswa untuk bicara musik melalui improvisasi musikal, termasuk diantaranya memainkan lagu dengan mendengar, sebelum belajar membaca not?

Angela Diller membuat daftar keuntungan belajar improvisasi, diantaranya :
- Siswa dapat belajar dasar-dasar mekanis permainan sebuah keyboard dab memahami
elemen-elemen musikal yang penting seperti tata letak keyboard dan pola-pola titinada
- Siswa dapat merasa dan mendengar musik, dapat berkreasi sendiri, dari pada sekedar
hanya memainkan not-not dan kunci.

(bersambung)

Related Post :

Manfaat Cerdas Dalam Musik

Agar Menjadi Lebih Cerdas Dalam Musik

6 Alasan Belajar Alat Musik Biola

Belajar Musik di Usia Belia

Durasi Latihan Musik

Musikal Texture (Pola Musikal)

Anak Anda Sulit Disuruh Latiahn Musik di Rumah

Strategi Pengajaran Musik Pada Remaja

Kembali Fokus dan Motivasi Mengajar Musik

Ingin Berhasil Menjadi Pemain Piano

Interpretasi dalam Pertunjukan Musik

Posisi Duduk di Depan Piano

Manfaat Improvisasi

Materi Pengajaran Kursus Musik

Ampersands & angle brackets need to be encoded.